Genç sanatçı Nilüfer Yıldırım birbirini tamamlayan “Night for Day” ve “We Should Meet in Water, You and I” serilerini 12-15 Eylül tarihleri ortasında Contemporary İstanbul 2019’da sergileyecek.
İtalya Marangoni’de eğitimini tamamlayıp bir mühlet İstanbul’da çalışmalarına devam ettikten sonra ABD Brooklyn’de yaşamaya ve üretmeye başlayan Yıldırım, kendisini cezbeden renk, fon ve dokuları figüratif ile soyut ortasında keşfediyor.
Yıldırım çalışma tekniğini sonlandırmadan, akrilikten pastele ve mürekkebe birçok değişik malzemeyi ve dokuyu renkle harmanlıyor yapıtlarında.. Yapıtlarında daima olarak doğayı da anımsatmayı tercih ediyor sanatçı…
20 eser…
Contemporary İstanbul 2019’a solo stantla katılan Yıldırım, “Bu karar ortaya çıktıktan sonra geçtiğimiz iki senede hayatımdaki şahsî manada majör değişikliklerin işlerime yansımalarını paylaşmayı yürekten istedim. Daha evvel görülmemiş, New York’a taşındıktan sonra, burada yaşadığım hisler ile yaptığım fotoğrafları sergileme fikri heyecanlandırınca son iki senede yaptığım işleri iki başlık altında sunmaya karar verdim. Birinci geldiğim sene “Night for Day” son vakitlerde ise “We Should Meet in Water, You and I” serileri üstünde çalışmıştım. Münasebetiyle 2019 Contemporary İstanbul’da 2018-2019 yıllarındaki yapıtlarımdan bir seçki Galeri Diani ile sergilenecek” diyor.
20 civarında yapıtın yer alacağını belirten sanatçı, “Biraz da asarken belirlenecek diyebiliriz. Birbirleri ile, kompozisyon ve yer ile diyaloglarına nazaran netleşeceğini söylersem daha gerçek olur” diyor.
Yıldırım’ın solo standı iki farklı konsept içeriyor; “Night for Day” ve “We Should Meet in Water, You and I”.
“Night for Day” Yıldırım’ın New York’a birinci geldiği aylarda başlayıp yaklaşık bir sene üzerinde çalıştığı işler. Yıldırım bu serisini “Einstein ‘Karanlık yoktur aslında. Karanlık ışığın yokluğudur’ der. Karanlık ve ışığa, gündüz ile geceye, hayattaki istikrara atıfta bulunuyorlar aslında” diye tanımlıyor.
Yani kısaca Yıldırım’ın yapıtları, hayatta belirli doygunluklara kavuşmak için yani aydınlığın varlığını algılayabilmek için tahminen birkaç defa tabana vurmak gerekliliğini, karanlığı bilmenin gerekliliğini vurguluyorlar.
Yıldırım, “Bazı hoşlukları fakat ‘Gecenin karanlığında’ idrak edilebileceğini siyah fon üzerinde oluşturduğum figüratif ile soyut ortasında yumuşak bir geçişle ilerleyen kompozisyonlar ile ifadelendirmeye çalıştım. “Korkunç bir derinlik olmadan, yüzeyde eksiksiz bir görünüm oluşamaz…” F. Nietzsche
İletişim kopukluğu…
“We Should Meet in Water, You and I” yapıtları ise ilhamını suyun iletkenliğinden, saflığından ve temizliğinden alıyor ve biraz da çağımızda yaşamakta olduğumuz bağlantı sorununa gönderme yapıyor. ”Suda buluşmalıyız, sen ve ben” kelamını bir nevi bir metafor olarak kullanıp alakaların saf, pak, direkt ve her şeyin açıkça konuşulabildiği bir platform olması gerekliliğine işaret etmek istedim. Bu fikrimi akışkan bir doku ile yeşil ve mavinin tonlarının yükte olduğu kompozisyonlar ile aktardım” diyor.
Yıldırım’ın bu sıralar birtakım kolaj yapıtları Upstate New York’ta bir küme standında sergileniyor. Yeniden bir ferdî stant için bir galeri ile muahede basamağına geldiğinin altını çizen sanatçı, 2020 Nisan ayında ise Galeri Diani ile İstanbul’da solo bir stant açacak. Ayrıyeten tekrar 2020 -2021 yıllarında yapıtları yurtdışı projelerde de yer alacak.
